每經(jīng)記者 白蕓 溫夢華 實習(xí)記者 張春楠 每經(jīng)編輯 杜 蔚

明星穿梭、大佬云集、行業(yè)大拿激辯不休……4月22日晚間，為期一周的第八屆北京國際電影節(jié)（以下簡稱“北影節(jié)”）閉幕。

作為此次北影節(jié)的深度合作媒體，《每日經(jīng)濟新聞》記者在現(xiàn)場全程記錄了北影節(jié)的盛況，也捕捉到北影節(jié)傳達出的影視行業(yè)的諸多細微變化，以下將從互聯(lián)網(wǎng)的全面介入、合拍片、藝術(shù)片三個電影新經(jīng)濟方面來深入解讀。

記者發(fā)現(xiàn)越來越多的“互聯(lián)網(wǎng)人”開始活躍在北影節(jié)這樣的電影行業(yè)盛事上。在4月23日的騰訊新文創(chuàng)生態(tài)大會上，騰訊副總裁兼騰訊影業(yè)首席執(zhí)行官程武稱，騰訊影業(yè)成立了全資子公司騰影發(fā)行公司，切入電影發(fā)行業(yè)務(wù)。如今，互聯(lián)網(wǎng)巨頭搶資源、搶人才、搶發(fā)行、搶內(nèi)容……憑借強大的渠道和資本優(yōu)勢，正在強勢介入影視行業(yè)的各個生產(chǎn)環(huán)節(jié)。

與此同時，一直以來中外合拍片都被認為是中國電影走出去的重要方式之一，但迄今為止能夠在票房、品質(zhì)上取得雙贏的中外合拍片仍鳳毛麟角。而現(xiàn)在，隨著中國電影市場逐步壯大并成為世界第二大票倉，這種中國資方單方面主動的局面或許即將改變，“該好萊塢反過來研究如何和中國電影和中國市場合作了。”華誼兄弟CEO王中磊在北影節(jié)論壇上自信地說道。

此外，從去年斬獲過億票房的《二十二》《岡仁波齊》，到今年奧斯卡獲獎影片《三塊廣告牌》專線發(fā)行的成功，讓不少人看到藝術(shù)電影的潛力。而此次北影節(jié)上，記者發(fā)現(xiàn)藝術(shù)電影放映聯(lián)盟正在興起，影視公司也紛紛斥重金投資藝術(shù)電影，這似乎都在暗示著：藝術(shù)電影將成為行業(yè)的下一個風(fēng)口。

▲2018年騰訊影業(yè)片單（圖/騰訊影業(yè)主辦方供圖）

新經(jīng)濟·互聯(lián)網(wǎng)

“我們必須認真擁抱互聯(lián)網(wǎng)和金融資本的涌入”

搶渠道搶人才

2018年優(yōu)酷春集上，“從大眾爆款到圈層爆款”“開源式內(nèi)容戰(zhàn)略”等新概念層出不窮，不僅讓外界感受到網(wǎng)生內(nèi)容的不斷探索，更暗示著互聯(lián)網(wǎng)巨頭通過強大的資本和渠道正強勢介入影視行業(yè)。

相關(guān)數(shù)據(jù)顯示，今年優(yōu)酷春集從現(xiàn)代、古風(fēng)、未來3個維度展現(xiàn)77部新劇集。騰訊也不甘落后，《頭號玩家》《爵跡2》《流星花園》等均出現(xiàn)在其2018年片單上。而去年愛奇藝提出“17計劃”重點扶植、合作導(dǎo)演處女作，今年則會在此基礎(chǔ)上繼續(xù)推進。除了渠道上介入，無論是騰訊連續(xù)多年通過舉辦NEXT IDEA騰訊創(chuàng)意大賽來孵化IP和儲備青年影視人才，還是2015年阿里影業(yè)推出關(guān)于孵化青年電影人才的“A計劃”，包括在未來三年砸進10億元用于孵化專項資金，以及愛奇藝也投入了5000萬元聯(lián)合發(fā)起“大愛”青年電影計劃，向行業(yè)和社會、學(xué)院開放征集電影青年導(dǎo)演電影項目等……都顯示了互聯(lián)網(wǎng)巨頭在影視人才競爭中的重視。

《每日經(jīng)濟新聞》記者注意到，互聯(lián)網(wǎng)平臺對傳統(tǒng)院線發(fā)行的顛覆會讓好的作品流向更廣泛的觀眾。

網(wǎng)絡(luò)渠道發(fā)行除去便利性外，還可以通過大數(shù)據(jù)、算法等技術(shù)手段實現(xiàn)對用戶口味的精準(zhǔn)判斷和觸達。在被問及藝術(shù)片的未來時，阿里優(yōu)酷副總裁劉開珞表示通過精準(zhǔn)定位，小眾片將在互聯(lián)網(wǎng)上有很大的生存空間。

撬開競爭壁壘

“現(xiàn)在互聯(lián)網(wǎng)公司剛剛介入影視，而影視行業(yè)目前還很分散，我覺得互聯(lián)網(wǎng)公司未來會是影視的巨頭。”北影節(jié)期間，一位影視上市公司高管告訴《每日經(jīng)濟新聞》記者。

上述高管的說法并非空穴來風(fēng)。近日，由成龍、鐘楚曦出演的電影《神探蒲松齡之蘭若仙蹤》宣布定檔明年大年初一，這是愛奇藝影業(yè)首部主投主控的大制作院線電影，投資額達上億級別。而阿里影業(yè)也在2017年主投主控了《擺渡人》《三生三世十里桃花》等電影。

在BAT等互聯(lián)網(wǎng)巨頭看來，影視不再是孤立產(chǎn)業(yè)，通過內(nèi)容可以打造核心IP，而核心IP又可以再打造游戲、動漫、周邊、實景樂園等泛娛樂衍生品。騰訊副總裁兼騰訊影業(yè)首席執(zhí)行官程武認為影視是目前放大IP最有效的武器。

在4月23日的騰訊新文創(chuàng)生態(tài)大會上，程武稱，騰訊影業(yè)成立了全資子公司騰影發(fā)行公司，專注于電影發(fā)行業(yè)務(wù)。“騰訊影業(yè)將立足‘開放的內(nèi)容平臺’定位，持續(xù)在創(chuàng)制、宣發(fā)、版權(quán)和授權(quán)等多領(lǐng)域開展全方位布局，致力于打造中國現(xiàn)象級的新文創(chuàng)IP。”

在騰訊新文創(chuàng)生態(tài)大會上騰訊影業(yè)公布了《古董局中局》等15部2018年上映（播出）影視作品，并重點推出“時代旋律”、“東方故事”、“次元破壁”、“中國科幻”、“國際探索”首批5個文化產(chǎn)品系列，其中游戲《王者榮耀》《劍網(wǎng)3》，日漫《圣斗士星矢》將首度改編真人劇集，《西行紀(jì)》動畫劇集將于今年暑期檔上線。

目前，騰影發(fā)行公司已搭建全國性的發(fā)行地面網(wǎng)絡(luò)矩陣，可覆蓋中國內(nèi)地85%票房份額的地區(qū)，既服務(wù)于騰訊影業(yè)自身影片，也可為其它優(yōu)秀影片提供發(fā)行服務(wù)。“騰訊影業(yè)的定位，是在新文創(chuàng)生態(tài)下，專注于優(yōu)質(zhì)影視作品打造的、開放的內(nèi)容平臺。而為了促進對文化精品的打造與輸出，我們的平臺能力也在不斷提升和完善。”程武表示。

不過，互聯(lián)網(wǎng)公司介入影業(yè)行業(yè)這條路并不好走。最明顯的例子便是阿里影業(yè)主投主控《擺渡人》《三生三世十里桃花》在票房和口碑上均未達預(yù)期。阿里影業(yè)在去年6月宣布減少內(nèi)容制作，轉(zhuǎn)型做“新基礎(chǔ)設(shè)施”。

相比之下，BAT巨頭收購影視內(nèi)容公司或許可以算作一種皆大歡喜的結(jié)局。“我們必須認真擁抱互聯(lián)網(wǎng)和金融資本的涌入。”剛剛主動放棄IPO，轉(zhuǎn)而被騰訊收購的新麗傳媒高級副總裁李寧在北影節(jié)論壇上表示，“打造內(nèi)容最大的條件是錢，我們也要考慮互聯(lián)網(wǎng)+下消費觀念，觀眾口味等等的變化。”

新經(jīng)濟·合拍片

“該歐美電影公司反過來研究如何跟中國電影、中國市場合作”

中外合拍片應(yīng)從發(fā)行端合作

“忽如一夜春風(fēng)來，滿眼都是合拍片”，有人如此調(diào)侃近兩年合拍片數(shù)量的激增。

公開數(shù)據(jù)顯示，2016年獲準(zhǔn)立項的合拍片達89部，2017年上半年共有39部，雖然備案影片數(shù)量有所下降，但合拍片所涉及的國家范圍卻在大大擴展，已擴至英、法、俄等國家。

為什么合拍片如此受歡迎，引得中外制片人爭相嘗試？以中美合拍片為例，2012年簽署的《中美雙方就解決WTO電影相關(guān)問題的諒解備忘錄》約定每年只能進口34部分賬片，同時規(guī)定美國制片方分成比例為25%，遠低于國產(chǎn)片43%的分成比例。由此，中美合拍片既享有國產(chǎn)片的高分成又不受進口片份額約束，自然對制片人有著莫大的吸引力。

而早年間，中國資方往往以協(xié)助的方式參與合拍，近兩年開始從劇本階段介入，和好萊塢公司共同出品影片。

“當(dāng)今中國市場已經(jīng)跟20年前完全不一樣，中國的市場已經(jīng)變成了全球最重要的市場之一，現(xiàn)在應(yīng)該是歐美的電影公司反過來研究如何跟中國電影、中國市場來合作，而不再是中國單方面地去想與他們的合作了。”王中磊說道。

在王中磊看來，中外合拍片不應(yīng)該只是簡單意義上演員、投資層面的資源置換，而應(yīng)從發(fā)行端開始合作。“不是說用一些演員或者中國元素就可以做成合拍片，而是應(yīng)從發(fā)行端找機會讓歐美的專業(yè)人士在制作早期就來跟我們一起思考，比如索尼做全球的電影發(fā)行，如果有這樣一個項目，可以讓索尼從一開始時，就在真正意義上跟中國市場的發(fā)行網(wǎng)絡(luò)同步來進行合作，這樣的合拍片才有機會變成一部全球市場的電影。”

動畫片或成合拍片突破口

中外合拍片雖然看起來誘人，實際上卻不好“消化”。從早期的《末代皇帝》，到李安的《臥虎藏龍》等一系列作品，再到近兩年的《長城》《英倫對決》《環(huán)太平洋：雷霆再起》等，兼顧票房和口碑的中外合拍片少之又少。

如何能最大限度地融合不同文化，并有效觸達國際市場的觀眾？王中磊認為，動畫電影或許是一個很好的突破口。“如果語言、人物形象、故事價值觀會有一些障礙，那么動畫電影是個很好的方向，可能會在某些層面上減少在創(chuàng)意之初的時候碰到的一些阻礙。”

同時，王中磊也提到，動畫片在減弱語言障礙方面具有先天優(yōu)勢。“只需要一點預(yù)算，就可以使主人公的嘴形在中國放映的時候說中文，有很好的親切感。然后在美國是用英文口形，可能在巴黎上映時是法文的口形，這本身對觀影者也是很好的幫助。”

2017年上映的皮克斯出品的《尋夢環(huán)游記》，似乎很好地佐證了這個觀點。影片講述的是稍顯冷僻的墨西哥傳統(tǒng)文化故事，卻在中國市場以9.8%的首周末排片起步，最終逆襲到12億元票房，在全球更是席卷7.9億美元超高票房，打動了數(shù)以萬計不同文化背景的觀眾。

美國索尼哥倫比亞國際發(fā)行總經(jīng)理史蒂芬·奧戴爾也十分看好動畫片的“融合”能力。“在我們發(fā)行電影的時候，往往限制我們的因素就是人們既想要一些非常熟悉的內(nèi)容，又希望有新鮮感，動畫片則可以把兩者做一個平衡，《尋夢環(huán)游記》的故事本身有很多吸引人的地方，可以讓我們不受語言障礙太大的影響，我們現(xiàn)在開始嘗試把外語和動畫部門拉到一起，看看能不能在更多的國家找到這樣好的題材。”當(dāng)被問及如何選片時，奧戴爾告訴《每日經(jīng)濟新聞》記者，沒有特定的類型和風(fēng)格，還是要看故事能否打動人。

新經(jīng)濟·藝術(shù)片

“藝術(shù)電影將成繼主旋律大片后的下一個風(fēng)口”

藝術(shù)院線日益壯大

猶記得2016年全國藝術(shù)電影放映聯(lián)盟（以下簡稱“藝聯(lián)”）成立時，原國家新聞出版廣電總局電影局長張宏森曾表示：“如今全國各地已產(chǎn)生了藝術(shù)院線的雛形，藝術(shù)放映也初具規(guī)模，市場呼喚出現(xiàn)全國化、常態(tài)化的放映渠道，進行分線發(fā)行已經(jīng)具備了基本條件。”

如今，1260家影院、1590塊加盟銀幕、200多個城市……成立一年半的藝聯(lián)正在日益壯大。隨著“首藝聯(lián)”以及國內(nèi)其他省市藝術(shù)電影聯(lián)盟的成立，國內(nèi)藝術(shù)電影的播放端已經(jīng)準(zhǔn)備就緒。

今年3月藝聯(lián)專線發(fā)行的《三塊廣告牌》票房超6000萬元，其中88%都產(chǎn)生于藝聯(lián)的加盟影院。“藝聯(lián)選出的片子都會和片方有分賬，但不多，分得的賬款也會以影院的獎勵方式回饋給影院。”藝聯(lián)項目負責(zé)人英琦告訴《每日經(jīng)濟新聞》記者。

同時，地方區(qū)域性的藝術(shù)院線也在嘗試和探索中。日前，在北影節(jié)啟動的北京地區(qū)藝術(shù)放映聯(lián)盟“首藝聯(lián)”，引來16家影院、4所高校加盟。相較于“藝聯(lián)”側(cè)重學(xué)術(shù)交流，“首藝聯(lián)”則傾向商業(yè)和交流的結(jié)合。新影聯(lián)影業(yè)總經(jīng)理賀文進表示：“我們是院線下面的商業(yè)影院，所以是簽合同的，有商業(yè)約束，影院覆蓋得比較綜合。”

而參與加盟的影院同樣在尋找適合自己的方式。加盟藝聯(lián)的國營企業(yè)幸福藍海影城總經(jīng)理助理戴百榮表示：“因為旗下都是直營影院，所以對影院有更加集中的指導(dǎo)權(quán)。”但他也指出：“目前盈利不好統(tǒng)計，因為都是一塊屏幕加入，且尚在培育期，所以是要犧牲一些商業(yè)利益的。”簽約“首藝聯(lián)”的東環(huán)影城經(jīng)理段延廷則在票價方面有著自己的考慮：“如果院線和片方?jīng)]有票房分成，影院可以走低價票路線，吸引觀眾的同時也能形成我們新的模式和特色。”

此外，在放映端和影片合作方面，業(yè)內(nèi)人士也表示，這不是一錘子買賣，如果能有二輪放映、簽二輪分賬合同等一系列長期的合作，則是藝術(shù)電影最好的模式之一。

藝術(shù)電影引來投資熱潮

本屆北影節(jié)上，藝術(shù)電影分外引人注目還引發(fā)了金主爸爸的爭相投資。藝術(shù)電影創(chuàng)作者“最好的時代”或?qū)⒌絹怼?/p>

在4月16日的藝術(shù)電影論壇上，作為藝聯(lián)發(fā)起成員中唯一的互聯(lián)網(wǎng)公司，淘票票在未來三年內(nèi)將投入3億元，聯(lián)合阿里影業(yè)、壞猴子影業(yè)、優(yōu)酷電影、北京文化等制作推廣20部高品質(zhì)藝術(shù)電影。“藝術(shù)電影最適合用互聯(lián)網(wǎng)渠道宣發(fā)，體量小、宣發(fā)成本低、受眾分布非常集中等都決定藝術(shù)電影需要互聯(lián)網(wǎng)口碑發(fā)酵，特別適合用粉絲的模式傳遞。”淘票票總裁李捷表示。

阿里優(yōu)酷副總裁劉開珞也看好藝術(shù)電影未來的發(fā)展，他認為通過精準(zhǔn)定位，未來小眾片將在互聯(lián)網(wǎng)上有很大的生存空間。

而在電影《路過未來》的新片發(fā)布會上，華夏、安樂、萬誘引力、完美威秀、貓眼五方聯(lián)合發(fā)起“A· R·T文藝片計劃”，各方聯(lián)合投入1億流動資金，將在3~5年間，對10~15部文藝佳片進行投資與制作。

此外，在4月21日的“走進新時代——中國電影發(fā)展北京論壇”上，藝聯(lián)牽頭人、中國電影資料館館長孫向輝在現(xiàn)場披露，“在三年來的中國電影觀眾滿意度調(diào)查的174部影片中，92部影片達到了觀眾滿意的程度，其中青春片占3部，藝術(shù)片占10部。”孫向輝也對藝術(shù)電影的未來十年充滿希望，“藝術(shù)電影將成為主旋律大片后的下一個風(fēng)口。”在她看來，“全國藝術(shù)電影市場發(fā)展的速度超出了我們想象，未來我們希望藝術(shù)電影的專線銀幕也能夠達到10%的市場比例。”

不過，孫向輝也理性地分析了國產(chǎn)藝術(shù)電影的現(xiàn)狀：“票房忽高忽低、口碑忽好忽壞，和需求相比，藝術(shù)電影在數(shù)量和質(zhì)量仍有很大差距。藝術(shù)電影發(fā)行放映市場距離良性發(fā)展的狀態(tài)還有很長距離，大家需要做的努力還非常多。”